展期: 2016年11月19日~12月9日

地点: 广东连州

聚焦全球消费狂热,“无乐不作”——2016连州国际摄影年展盛大开幕
2016-11-19

 

11月19日晚上8点,2016连州国际摄影年展在连州文化广场开幕。本届年展由清远市人民政府、连州市人民政府、中国艺术摄影学会共同主办,由连州国际摄影年展总监段煜婷与法国尼埃普斯摄影博物馆馆长弗朗索·萨瓦尔、中央美术学院美术馆学术部主任王春辰等多位知名策展人共同策划。展览将持续至12月9日。

 

开幕仪式上,以由“1965—1985连县影像记忆”展览老照片制作压轴视频掀起了开幕式高潮,接着以另一段视觉大片介绍了本届展览的精华。

 

连州国际摄影年展多年居于当代摄影研究和展示的第一线,以其高专业的水准享誉海内外摄影界。年展向海内外推出了一大批优秀的中国摄影师;同时也为中国摄影界介绍了大量活跃在国际摄影前沿的重要摄影家,在推动摄影文化的建设上作出了不懈的努力。

 

本届连州年展以“无乐不作”为年度主题,试图以摄影为媒介,关注更为广阔的世界性问题,焦点对准大规模生产消费的商品时代,探讨人类在满足基本需求之后,逐渐沉沦于消费行为所带来的欢愉,及过度消费所触发的诸如恶性竞争、区域冲突、能源危机、环境恶化等一系列当下问题,并对人类未来命运埋下的严峻隐患作出深刻思考。

 

 

“无乐不作”,关注过度消费与娱乐

 

早从巴尔扎克开始就有对资本主义市场经济的批判,法国更是消费主义研究的前沿之地,从居伊·德波、让·鲍德里亚到如今的雅克·朗西埃,都在不断地警醒着世人对商品消费进行反思。自上世纪五六十年代波普艺术诞生以来,对富余物质的狂热追求及其后果便成为表现领域所集中关注的重要题材。摄影作为一种超现实的回声,让我们洞悉这个时代的种种演变。

 

本年度主题展的联合总策展人之一的弗朗索·萨瓦尔,多年来对消费主义有着深入研究和通透的见解,在其阐释主题的《商品起义》一文中说到:“现代人一度以为,自己才是周遭的物质世界的创造者。这种模式已然过去,曾经作为制造者的人渐渐开始被作为消费者的人所取代。我们便是商品所发出的信息,是商品所产生的产品,是商品废弃的废弃物。无休无尽的享乐将我们踩在脚下,而我们心甘情愿担当着牺牲品的角色。”

 

“无乐不作”主题展中,弗朗索·萨瓦尔在其艺术家构成上秉承了一贯的国际化态度,为国际部分的展览精心挑选了九组高度概括主题的作品,多角度呈现怪诞商品消费社会的方方面面。

 

其中包括:善于将现实主义与波普糅合,早在七十年代就闻名于世的法国艺术家克里斯坦·米洛万诺夫(Christian Milovanoff)作品《花园》(Le Jardin),展现标准化下的商品奇观;现居荷兰的纳米比亚摄影师麦克斯·西登托普夫(Max Siedentopf)带来3组作品:经低碳改造成富有个性化的《土制超跑》(Slapdash supercars),在金钱面前赤裸裸地摆出快乐表情的《欢乐的钱币》(Funny Money),以及呈现美丽光鲜的脚趾甲背后那些修甲女工脸庞的《从头到脚趾》(Head to Toe);英国摄影家朱诺·卡普索(Juno Calypso)的《乔伊丝》(Joyce)则是批判当代社会女性整容、美容等对身体的消费;以画面人物悬空姿态为标志的法国摄影师德尼斯·达扎克(Denis Darzacq)试图在《亢奋》(Hyper)中用漂浮的身体打破商品消费的控制。

 

“无乐不作”主题展另一位总策展人是活跃于当代艺术领域的中央美术学院美术馆学术部主任王春辰,他首次为连州策展,负责主题展的中国部分,其中包括:王宁德以“对抗和冲突”为主题在艺术史、新闻、社交网络中挑选现成图像用拼贴手法创作的新作《无名》系列;李政德反映经济高速发展下的中国社会拜金主义、千奇百怪消费生活的《新国人》系列之二;袁天文的《地产》则挪用了房地产广告的精美图片,一方面揭示了地产商制造的美若天堂般的生活假象,另一方面批判了新富裕起来的国人追求所谓贵族式生活之虚妄;欧阳世忠的《新地带》取材于广东地区富人自建的豪宅,反映中国南方乡村一级住的审美后殖民化和拜金意识;张晓武作品《追欢作乐》呈现乡村荒诞的娱乐业对西方发达国家消费文化的模仿;香港艺术家唐景峰的《倘若天堂会下雨》以祭祀用纸扎品为对象,表现消费品从生者延续到死者的超现实景观等。

 

特别展,发现珍贵历史时期档案

 

 

本年度的特别展单元呈现国内外四组作品:由潘伟和黄宅裕两位连县人发起项目“1965——1985 连县影像记忆”,发掘了连州当地从上世纪五六十年代开始摄影工作的王东甫、杜积禧、潘仁式的纪实作品,他们的镜头记录下连州20年的宝贵记忆:早已无迹可寻的光绪帝赐建的圣旨石牌坊、乾隆年众筹建的三层八角凉亭、而今被高楼广厦淹没的建于南朝的慧光古塔……

 

由连州年展总监段煜婷与王远凌共同策展的《你好,化龙桥》,则是从中国西南老工业重镇重庆的重要工业区——化龙桥地区,挖掘了一批缩影中国国有企业发展历史的珍贵照片。

 

上世纪50年代,在优先发展重工业和加快实现国家的工业化的进程中,化龙桥地区的工厂全部成为国有企业,成为国家财政的主要收入来源和主要支出渠道。由于国有企业与生俱来的物质和地位上的优越性,从五六十年代到其最兴盛时期的80年代中至90年代初期,化龙桥一直是最让重庆人羡慕的区域,老百姓都想进化龙桥的国营大厂。《你好,化龙桥》呈现了自上世纪50年代起,重庆工人阶层的工作和生活场景,使世人中国公有制工业经济的生活以窥一斑。

 

加拿大籍印度摄影师苏尼尔·古普塔 (Sunil Gupta)的作品《马尔霍特拉先生的派对》(Mr. Malhotra’s Party),探索印度“酷儿”群体的政治和生活经历,透过自己的作品挑战身份和性的世俗观念,为非异性恋者争取权利。

 

另一位大师则是全球领尖广告摄影师之一,美国摄影师桑德罗·米勒(Sandro Miller)。特别展中展出他与好莱坞著名影星约翰·马尔科维奇合作的,向曾塑造其职业生涯的摄影师致敬的作品《马尔科维奇,马尔科维奇,马尔科维奇:向摄影大师致敬》(Malkovich, Malkovich, Malkovich: Homage to Photographic Masters)。马尔科维奇展现了他多变的一面,化身为阿尔伯特·爱因斯坦、切·格瓦拉、约翰·列侬或安迪·沃霍尔。通过他包罗万象的技巧以及桑德罗那吸人眼球的摄影视角,这系列作品用摄影师的才华和灵感向摄影史献上了崇高敬意。

 

个展、群展,呈现当代摄影新作

 

 

本年度的连州摄影展异彩纷呈,个展和群展单元集结展现国内外出色的当代摄影作品,为摄影爱好者及广大观众带来一场摄影艺术的盛筵。展览之余,应接不暇的精彩活动,亦能让观众能够更好地投入展览,享受现场热络的氛围。

 

个展单元的策展团队由中国策展人章翔鸥、京都摄影节总监露西尔·丽博芝(Lucille Reyboz)和仲西祐介(Yusuke Nakanishi)、莫斯科多媒体艺术博物馆馆长与莫斯科摄影双年展创办人奥尔加·丝维布洛娃(Olga Sviblova)、法国策展人米歇尔·菲利博(Michel Philippot)共同组成。

 

展览囊括了总监段煜婷从国际摄影交流中挖掘的一些有意思的作品:哈佛法学院毕业的人权律师德比·康尔沃(Debi Cornwall)关于关塔那摩监狱的作品《欢迎来到美国兵营》(Welcome to Camp America),记录了守卫与囚犯这两身份背反者的生活与休闲场所中充斥着的规则、日常与无聊;森本洋辅(Yosuke Morimoto )作品《代代木公园,涉谷,东京》(Yoyogipark, Shibuya-ku, Tokyo ),缘于作者本人无法忘记失恋带来的伤痛,用10年时间以随访的方式,在东京公园拍摄与前女友年龄相仿年轻女性,这神奇的十年见证了不同时间同类女性的变化; 家庭主妇长谷川美祈(Miki Hoosegow)的《安静…》(Quiet…)追寻凶杀虐待儿童案件,用沉静的语音方式,记录了虐待残杀儿童的平静的日常生活现场。

 

 

群展单元中,多位艺术家从自身独特的审美视角出发,摄影作品的背后是对其身份认同及艺术表现形式的不断叩问。该单元涵盖了两个部分:台湾策展人沈昭良的“再凝望——台湾当代摄影新视野”,展出了十位台湾年轻摄影师的作品;当代艺术策展人、广州美术学院教授樊林策展的“个体准则”,借助装置、录像、油画、摄影等不同形式的作品探索各类艺术与摄影的边界。

 

开幕日上午,在清远和连州市政府的支持下,经过两年多筹备的连州国际摄影博物馆举行了建筑落成揭幕仪式。摄影博物馆位于代表岭南文化特色的连州中山南路老街上,建筑及园区由原果品厂展区改造并扩建形成,将依托摄影年展多年积累的专业展览经验及高水平学术研究,向中国及全世界展示中国当代摄影的面貌及国际当代摄影的前沿成果,由法国尼埃普斯摄影博物馆馆长弗朗索·萨瓦尔先生以及连州国际摄影年展总监段煜婷女士共同担任联合馆长,预计2017连州年展期间正式投入使用。

 

本届年展将于11月19日至12月9日在广东连州举办。展览开幕期间,设置了由英国著名摄影理论家露西· 苏特和著名摄影理论学者毛卫东策划组织的主题论坛“摄影的概念:全球化背景下的视觉文化转译”、国内外专家云集的“国际影像专家见面会”、“买得起的摄影集市”、“幻灯作品放映会”、“实验音乐演出”等公共活动。

 

去年更名的年度摄影奖项“刺点摄影奖”大奖由《绿皮火车》的作者钱海峰获得,今年的大奖也将从参展艺术家中评出。